Últimos trabalhos para o curso

Nas últimas semanas muitas coisas aconteceram e como eu viajei para aproveitar uma semana com minha família acabei ficando sem desenhar por um tempo. Quando voltei percebi que estava atrasado com os trabalhos para o curso de pinturar digital e tive que dar um "rush" nessa semana para ficar em dia novamente. E consegui! Agora posso me focar no trabalho final para o curso e pretendo fazer algo bem ÉPICO! Espero que gostem. XD Mas enquanto esperam, aqui estão os últimos trabalhos!

Este primeiro é um último treino de pintura inorgância. Acredito que todos conheçam o Homem de Ferro. Sou só eu que acho ele muito parecido com a Samus de Metroid? Não igual, mas tem alguma coisa que... Sei lá. Deve ser um pouco a paleta de cores... hehehe Particularmente preferia desenhar a Samus, mas como pediram pelo Homem de Ferro, aí está.

Homem de Ferro

Este segundo desenho foi um treinamento de pintura orgânica. Acho que estou começando a entender como fazer textura de pele... Mas copiar uma foto me deixa muito mais tenso porque fico querendo colocar todas as sombras nos lugares certos, mesmo elas não fazendo sentido pra mim. Mas se é uma foto, deve estar certo né? Quero muito experimentar fazer pele em um desenho de algo que não é uma foto para ver como fica. No meu próximo desenho vou tentar isso. Aqui também tentei fazer um cabelo mais realista... Eu gostei, mas acho que dá pra ficar melhor ainda. Também tentarei depois! Mas ainda acho mais legal fazer coisas não tão realistas e mais estilizadas.

Gisele Bündchen

Esta última imagem foi um treino de matte painting. Para quem não conhece, o matte painting é a utilização de fotos editadas para criar um cenário realista grande e que não existe na vida real. Dá bastante trabalho para realmente ficar bom e o cinema usa direto em filmes e concepts. Me surpreendi sobre como era feito o matte painting antigamente. Vocês sabiam que nos filmes antigos, para fazer os cenários fictícios realistas durante as filmagens os atores atuavam em meio a placas de vidro gigantes onde os cenários eram pintados para parecer que o ator realmente estava lá? Nem todos os objetos eram reais e principalmente o fundo era assim. Hoje em dia existe o chroma key que é uma técnica mais avançada em que se usa um fundo azul ou verde e depois o cenário é inserido digitalmente.

Paisagem feita com chroma key

 

E é isso. Preciso agora agilizar o desenho final, pois, este fim de semana tem Anime Friends! \o/ Quem for avisa pra a gente se encontrar lá!

Camaleão

Olá pessoal! Esta última semana aprendi a texturizar no Photoshop. É um processo até que bem simples e pode ajudar bastante em trabalhos que precisam ser terminados rapidamente. Apesar de que eu ache que texturas feitas a mão ou sugestão de texturas fiquem mais bonitas. Mas acho que é porque são mais estilizadas, não sei... De qualquer modo, este foi o resultado do exercício:

Camaleão

Além disso, gostaria de postar aqui alguns links que achei divertidos. São vídeos bem interessantes mas apenas para os gamers, que vão entender as piadas.

O primeiro é para os fãs do jogo Super Smash Bros. Brawl. É um seriado criado por fãs chamado "There Will Be Brawl" e conta uma história sombria com os personagens do jogo. Vale muito a pena assistir pois é muito bem feito!!!

http://therewillbebrawl.com/episodes.php

O segundo são vídeos feitos por uma família e amigos. Eles são divididos em temporadas e, por isso, aconselho assistir desde a primeira. Basicamente é sobre uma menina que joga diversos jogos e trás eles para sua vida. Os vídeos são recheados de piadas que apenas gamers vão entender e também têm toques de humor negro, então, se não gostam, melhor não acessarem. Mas é um humor nonsense muito divertido.

http://www.heyash.com/videos/#theHeader

E é isso. Até mais! o/

Estudos de colorização

Olá pessoal. Demorei algum tempo pra conseguir postar aqui de novo, mesmo já tendo material há algum tempo. É que estão acontecendo muitas coisas nessa semana. De qualquer jeito, aqui vão alguns estudos de colorização que fiz levando em conta a composição de cores e sentimentos provocados por elas e também por iluminação.

Para que entendam um pouco mais sobre este estudo, postarei aqui o Círculo Cromático.

Círculo Cromático

Monocromia é quando você usa apenas a variação na tonalidade de apenas uma cor e cria uma composição com isso.

Estudo de Monocromia

 

Cores complementares são aquelas que são opostas dentro do Circulo Cromático.

Estudo de Cores Complementares

Além disso existem outras formas de composição como de Cores Análogas, que é a utilização das cores ao lado de uma cor escolhida em conjunto com ela mesma e também as Triádicas, formando um triangulo na seleção de cores ou Tetrádicas, formando um quadrado ou retângulo. E claro, as Acromáticas, que são as composições em Preto e Branco.

As cores também transmitem sentimentos dependendo da sua intensidade e combinação com outras cores. Os estudos abaixo são tentativas de criação de ambientação usando cores quentes ou frias, além de iluminação dramática.

Focado mais em Monocromia, tenso, moderno.

Focado mais Cores Triádicas, etéreo, espiritual.

Focado mais em Cores Análogas, clima acolhedor.

Corpo Humano

Já faz algum tempo que não coloco desenhos tradicionais aqui. Por causa disso, postarei alguns estudos anatômicos que fiz para saber da localização de músculos e ossos. Achei interessante destacá-los com uma lapiseira de cor diferente para ficar parecendo aqueles livros de medicina. hehehe Sendo assim, aqui estão:

Estudo de torso humano

Estudo lateral de esqueleto humano

Estudo de costas humana

Estudo de ossos de braços vistos de costas e frente

Estudo de musculatura de braço e costas

Além disso, essa semana eu estudei também a colorização realista do corpo humano. Levou algum tempo para concluir mas fiquei contente com o resultado final.

Pintura digital de torso humano

Espero que estejam gostando do blog! Continuarei postando então fiquem ligados! ;D

Aura Storm

Essa semana eu consegui adiantar os desenhos para sábado bem cedo e acredito que o que tenho que fazer para segunda feira seja algo mais simples. Por causa disso resolvi fazer um desenho apenas por diversão. Sempre foi um sonho fazer um desenho para cada personagem do jogo Super Smash Bros Brawl usando seus Final Smashes. É um sonho distante, mas quem sabe aos poucos eu não chego lá né? Sendo assim, o primeiro que fiz foi o Lucario usando seu Aura Storm!

Aura Storm

Espero que gostem. ^^ Logo mais posto outro.

Servindo a vida

Olá! Estive revendo meus conceitos sobre meu blog e resolvi escrevê-lo em português mesmo, afinal, ainda estou morando no Brasil, certo? Desta forma poderei me aproximar de amigos e contatos profissionais do meu país, que são justamente as pessoas com as quais eu mais tenho tido contato ultimamente.

Ainda não consegui criar uma identidade visual para o blog. A vida está corrida, com auto-escola e os desenhos que tenho trabalhado todos os dias. Mas eventualmente eu penso em algo e melhoro ela.

Meu último trabalho foi uma pintura com temática de natureza morta. Eu quis fazer algo meio espelhado, mas uma contradição entre elementos de cores quentes e cores frias. E assim, este foi o resultado final:

Servindo a vida

 Atualmente estou trabalhando em uma pintura de um torso humano. Quando estiver pronto, posto aqui também.

Just Keep Swimming

I tried to make a drawing of a coral reef using the concepts of colors, brightness and contrast. Thus, the drawing became that way.

 Coral Reef

 Because I liked the final version, I decided to use it as a background to paint some characters from "Finding Nemo". I used some references to learn proportion and coloring of the characters and painted all the characters again. And that was the final version.

 Finding Nemo (digital painting)

Reflections

I am experimenting with new techniques taught in the classroom and adding some effects that I hadn't thought about using in my drawings so far. So, I'll post two versions of a colored drawing by me. The first one I painted as I was used to and the second I painted considering the tips I received in the classroom.

 The first version

 The second version

Besides, I finally finished updating my profile on cosplay.com website. If you have curiosity, go access my profile and see the photos at: http://www.cosplay.com/costumes/m182513/ . I hope you like them. ^^

Creating brushes

On the last classes, we learnt how to create brushes in Photoshop. They served to create the stars and leaves on the drawing below. This technique was very useful because it allowed creating a random pattern without having to manually do each point on the composition. This will help me a lot in a few things I may do later.

 Kung Fu Panda Scene

First Classes

In my first class in traditional drawing, the teacher asked to choose among several references, some we would like to draw. The objective of this exercise was to see how each student was drawing at the moment and his ability to perceive the details and proportions. So, I chose among some references of the artist Adam Hughes to draw.

 Death from Sandman.

 Wonder Woman from Justice League.

 Wolverine from X-Men.

In digital art class, we learned a little about creating volume and lighting. We had to paint a scene of a robot and an ET to practice and so it became like this in the end.

 Robot and ET.

And this is it. My first real post! Comments are welcome. ^^

Hello!

My name is Pedro Henrique, but some people know me as Peique. I recently graduate in Game Design in Anhembi Morumbi University and am currently taking some courses in Melies: Film School, 3D and Animation. As a hobby, I'm a cosplayer and a gamer, so those who like these kind of stuff may find this blog interesting.
 
I created this blog in order to post some of my work so I could register my evolution as an artist and receive comments and criticism to help me become better and improve my skills.
 
Also, I'll post some pictures and commentary on events related to games that I went and some pictures of cosplays or other things I find interesting and deserve to be shared. Enjoy!